Broderie Traditionnelle

Réalisation Christine

Techniques

Le point compté (ou point de croix) Extrait Wikipedia

Il s'agit de reproduire le dessin d'une grille ("le diagramme") sur une toile à trame régulière (étamine de lin, de coton, canevas ou aïda).

Les débutants préfèrent généralement une toile aïda pour commencer, car elle offre la trame la plus régulière parmi les autres toiles.

Les toiles aïda sont disponibles en plusieurs couleurs, la plus commune étant le blanc et l'écru, mais elles existent aussi en divers couleurs. Certaines marques proposent aussi des toiles pré-imprimées pour réaliser le point de croix, ou pré-imprimées pour faire office de fond de broderie afin de remplir l'espace blanc (petites étoiles, lunes, oursons,etc...)

Le lin quand à lui est réservé aux brodeurs expérimentés, car elle offre la trame la moins régulière. On la trouve principalement de couleur brunâtre.

Pour les grands travaux, un cadre de broderie sera un atout, maintenant la toile tendue afin de garder une qualité et une tension constante.

On peut également broder sur un tissus standard, on s'aidera alors d'une toile "Tire-fils" qui reproduit une trame légère. On la fixe sur le tissus ou on la colle à l'aide d'une colle en bombe pour tissus. Une fois la broderie terminée, on tire sur les fils verticaux et horizontaux de la toile "Tire-fils" pour les en extraire. La broderie est alors régulière sur une toile très fine qu'est le vêtement.

Pour broder le point de croix, on dispose de coton mouliné, généralement composé de 6 fils. Les bobinettes de coton sont appelées échevettes et comportent en général 8 mètres de fil. Plus de 500 coloris sont disponibles et certains effets spéciaux, comme l'effet lumière (fil brillant) et l'effet variation (variation de teinte le long du fil pour créer un effet) existent.

Les marques principales dont DMC et Anchor, elles proposent toute une gamme de fils et de kits à broder, au point de croix ou autre.

De nombreux livres et magazines proposent des diagrammes qu'il suffit de reproduire. Les kits contiennent le diagramme, la toile, les fils et l'aiguille. Les kits ne contiennent généralement pas tous les fils, il faut se fournir en échevettes supplémentaires. Mais au moins chaque couleur est contenu dans le kit, en plus ou moins grande quantité

Le petit point

Une toile peinte à large maillage est remplie de petits points, de points de croix ou de demi-points pour remplir la grille peinte et devenir un tableau. Passe-temps masculin attesté dans la marine britannique.

Le point de croix

Très répandu dans le monde entier, point en forme de « X », brodé d'après un modèle en point compté, ou sur une toile pré-imprimée.

Il existe deux méthodes :

• la traditionnelle où chaque croix est formé l'une après l'autre : xxx xx xxxx par exemple.
• la danoise où l'on brode d'abord les demi-points du dessous à l'aller et les demi-points du dessus au retour pour former les croix : /// // //// à l'aller puis \\\\ \\ \\\ au retour, ce qui donne le même résultat : xxx xx xxxx.

L'essentiel est que tous les points se fassent dans le même sens. Dans un même ouvrage, les deux techniques peuvent être mélangées  : la manière danoise pour les séries de point en ligne, la manière traditionnelle pour les points isolés.

Une brodeuse au point de croix s'appelle une "crucifiliste", terme inventé par Corinne CHAMBRAS, brodeuse et collectionneuse, écrivain à ses heures.

La peinture à l'aiguille

Exemple de point empiétant

La broderie au passé empiétant imite la peinture à l'aquarelle (Chine, Europe).
Cette technique de broderie originaire de l'extrême-orient a pour but de reproduire des sujets - essentiellement botaniques et animaliers, voire mythologiques — avec la plus grande précision ; pour y parvenir, les brodeuses et brodeurs ont recours à la technique du fil unique. L'utilisation d'un seul brin, très souvent de soie, implique une charge de travail nettement supérieure. Les variantes de techniques sont nombreuses mais l'une des plus spectaculaires reste sans doute la broderie « double face » toujours exécutée en Chine. Aujourd'hui, elle compte plusieurs variétés : la broderie sur un seul côté, la broderie présentant de chaque côté les mêmes dessins et couleurs, la broderie aux dessins et couleurs différentes des deux côtés...

La broderie Xiang, un des plus célèbres artisanats de la province du Hunan, figure parmi les quatre fameuses écoles de cet art artisanal en Chine, avec l'école de Su (Suzhou, province du Jiangsu), celle de Yue (province du Guangdong) et celle de Shu (province du Sichuan). Cette forme de la peinture à l'aiguille implique que les deux faces soient strictement identiques d'où un travail totalement réversible. Toute la subtilité tient à l'art de cacher les points de départ et autres nœuds qui en temps normal sont toujours plus ou moins visibles à l'arrière de l'ouvrage.

En occident la peinture à l'aiguille connaît un regain d'intérêt significatif auprès du grand public.^[1]

Les jours

Les jours qui se subdivisent en jours à fils tirés et jours à fils serrés. Les techniques sont nombreuses et particulièrement conservées en Europe centrale.

Pour la deuxième technique Broderie Hardanger venant de l'Europe du Nord.

Blackwork

Exemple de blackwork

Aux XVI^e et XVII^e siècles des toiles de lin blanc étaient brodées avec de la soie noire. Motifs réguliers et réversibles, ces tissus servaient à la confection des vêtements.

Aujourd'hui le plus souvent sur étamine cette broderie sert à orner des petits ouvrages ou des broderies plus compliquées en jouant sur l'épaisseur des fils utilisés.

Broderie sur tulle

Exemple de broderie sur tulle

Imitation de la dentelle à l'aiguille, les motifs sont cernés au point de reprise puis rebrodés au point de bourdon ou de feston, ils sont reliés entre eux par des « roues » ou « araignées », puis le fond est découpé pour ne laisser apparaître que les figures qui pourront être remplies au préalable.

Cette broderie est exécutée en fil blanc sur tulle de coton, elle sert encore aujourd'hui à broder les coiffes des costumes traditionnels, notamment en Bretagne.

Broderie renaissance ou Richelieu

Exemple de broderie renaissance

Sur toile de lin ou de coton, des figures au bord festonné sont raccordées entre elles par des brides, puis le tissu est découpé.

Dans la broderie Renaissance les brides sont simples, en broderie Richelieu, elles sont ornées de picots.

La broderie Indienne Aari

La technique Aari est utilisée par des concepteurs occidentaux pour leurs créations d'accessoires et de vêtements.

La broderie Aari se pratique avec un cadre en bois, pouvant s'adapter à n'importe quelle longueur de tissu. Ce concept de métier à broder a évolué à partir du lit indien Khatia, encore utilisé dans les régions rurales.

Les motifs sont tracés directement sur le tissu. Ils s'organisent le plus souvent autour d'un grand motif figuratif central Nadir Shahi Booti.

Qualités

Cette technique peut être aussi un loisir déstressant.

La broderie peut être utilisée pour apprendre les symétries, les échelles en mathématique de niveau élémentaire.

La broderie est également un objet d'étude pour les folkloristes et les historiens de l'Art, qui y voient l'un des principaux facteurs identitaires des anciennes provinces depuis le XIX^e siècle. C'est aussi un objet de collection, très recherché depuis le début du XX^e siècle. De nos jours, la broderie industrielle se répand un peu partout dans le monde et même en Afrique Par exemple en Afrique centre et plus particulièrement au Cameroun, cette discipline fut introduite en 1998 par la société Buetec Broderie Sarl et déjà la communication par l'objet a eu un nouveau visage dans la sous région et beaucoup la préfèrent de loin à d'autres marquages tel que la sérigraphie, le transfert et bien d'autres

Extrait Wikipedia

Réalisation Christine

Réalisation Christine

Réalisation

Réalisation Christine

Réalisation Christine

Tricot

Historique

Ateliers trico

Les bas-reliefs égyptiens livrent déjà des représentations de divinités portant des robes-fourreaux en tricot. De même, cette technique était aussi connue en Extrême-Orient. Elle fut ramenée en Europe par les croisés.^[1]

Jusqu'au milieu des années 1980, le tricot était une activité domestique courante. mais l'augmentation du coût de la laine en pelote, la baisse du coût des articles tricotés industriellement et le travail féminin ont réduit cette activité à l'état de loisir.^[1]

Depuis quelques années, le tricot est redevenu à la mode. De nombreux ateliers et cafés tricot ont vu le jour, notamment à Paris ^[2], Lille, Strasbourg ^[3],....mais aussi dans de grandes villes telles que Londres ou New York. De nombreux blogs, sites internet, livres et magazines sont mis à la disposition des passionnés.

Histoire du crochet

Le crochet est apparu en Europe au début du XVIIIème siècle. Les premiers écrits y faisant référence se trouvent dans le livre The Memoirs of a Highland Lady par Elizabeth Grant en 1812. Il apparait ensuite au XIXème siècle, notamment en 1846 dans le livre Godey's Lady's Book ou encore en 1847, dans A Winter's Gift, ouvrages fournissant des instructions détaillées sur les différents points du crochet, avec l'outil en question ou encore un doigt recourbé.

À partir de ce siècle, en Grande-Bretagne, aux États-Unis et en France, le crochet est utilisé comme un substitut moins coûteux que la dentelle. Il connait ainsi un franc succès jusqu'en dans les années 1920. Oublié pendant l'entre-deux-guerres, il redevient à la mode à partir des années 40, par pure nécessité. À partir des années 70, il se vulgarise, avec notamment le carré de grand-mère. Depuis quelques années, des ateliers tricot et crochet, apparaissent dans les grandes villes telles Paris, New York.... ainsi que des blogs et différents sites internet, promulguant conseils et astuces ^[1].

broderie Hardanger est une broderie à points comptés et motifs découpés. Elle vient de Norvège, de la région de Hardanger. Elle n'est pas encore très connue en France, quelques associations de brodeuses permettent de garder cet art en vie.

La Broderie Hardanger consiste a faire un tableau composé de plusieurs motif (Abécédaires, Sampler,etc...) , en utilisant différents points de broderie. La nouveauté au XVIIe est d'ajourer la toile étamine ou mettre du relief aux motifs en multipliant les couches.

Plusieurs brodeuses peuvent se retrouver pour faire une grande fresque à la manière du Patchwork.

Extrait Wikipedia