lundi 23 mars 2009
Informations
Le 29 septembre 2009
Nouvelles photos:
Réalisation Jacqueline.P
Dans un petit coin de Berry, j'ai découvert au mois de juillet un groupe
de huit brodeuses de Hardanger.
Leurs réalisations sont magnifiques en voici une autre ...
A découvrir aussi les papillons de Sylviane
Voir le matériel et les photos réactualisées
MONTIGNY LE BRETONNEUX : 13 JUIN 2009 : Rencontre dentellière
FERME DU MANET « LA GRANGE » - 61 avenue du MANET - 78180 Montigny le Bretonneux
Renseignements auprès de SYLVIE ELAMBERT - TEL 01 30 64 11 17
Email : Ecrivez-lui ici : SYLVIE ELAMBERT : PRESIDENTE de l'ASSOCIATION "LE POINT D'ESPRIT"
--------------------------------------------------------
--------------------------------------------------------
le 13 juin 2009, Monique et Jean Roux seront au couvige
"Le point d'esprit" à Montigny-le-Bretonneux.
Le Materiel des dentelliéres avec Jean Roux et Noel MAZET (voir nos liens)
(Photos) Carreaux rénovés par Noel Mazet Fabrication et réparation
Bobinoir et Fuseaux de Jean Roux
...
06 33 39 36 72
Christine PATRICO 51, allée du Forum
92100 Boulogne Billancourt
vendredi 20 mars 2009
Broderie aux rubans
Au milieu : le petit cœur, une création d’atalie et réalisation de Christine P
Les soies d'atalie sur du lin
jeudi 4 septembre 2008
Bibliothèque du Club des brodeuses
jeudi 14 août 2008
Materiel
Le matériel nécessaire
Pour réaliser une grille de point de croix, il vous faudra :
- une toile aïda ou une toile de lin vierge (achetée en mercerie soit en coupon, soit au mètre)
- des aiguilles
- des fils (appelés échevettes)
- un petit ciseaux
- un tambour à broder
- un modèle
Les toiles
Les tissus existent de plusieurs composition(lin,coton,soie) de plusieurs couleurs et de plusieurs
dimensions. Le mieux, pour les débutantes, amenez votre modèle dans une mercerie et demandez au vendeur la dimension qu’il vous faudrez pour le faire.
Les aiguilles
Sachet de 5 aiguilles à broder à bouts ronds, acier nickelée, ne rouille pas. Plus les numéro sont élevés, plus l’aiguille est fine. Nous recommandons cependant le numéro:
le n°20 à 24 pour broder sur toile aïda avec le mouliné spécial.
Le n°22 pour le Hardanger
le n°18 pour broder un canevas avec les cotons retors de DMC
le n°16 pour la laine à canevas
le n°10 pour une broderie traditionelle
le n°7 ou plus fin, pour une broderie blanche
Les fils (échevettes)
Composé de 6 brins que l’on peut dédoubler en fonction de la finesse de l’ouvrage. Moi, personnellement, je ne prend qu'un fil que, finalement, je double. Cela fait des économies d’échevettes, surtout si l’ouvrage est grand à faire. Les couleurs que vous devez utiliser sont inscrites sur le modèle que vous avez choisi.
Un tambour à broder
Le plus classique, c’est le tambour simple. C’est celui qui est couramment utilisé. Il est réglable par vis laiton pour s’adapter aux différentes épaisseurs de tissus. Existe en 10 cm – 15 cm – 17 cm –25 cm – 30 cm
Ensuite, il existe un tambour de table. Idéal pour celles qui ont des problèmes de dos ou de cervicales. Un serre joint permet de fixer l’ensemble sur le bord d’une table. Il existe trois dimensions de ce tambour : 18 cm – 25 cm – 30cm
Enfin, il existe un tambour sur pieds.
La technique
Les 3 règles
Le devant de la toile doit être aussi net que le derrière de la toile une fois que le motif est posé dessus, c’est à dire, que l’on peut deviner aussi bien le motif en le regardant de devant que de derrière
- Ne jamais faire de nœud (pas comme le canevas) pour terminer son aiguillée
- Les aiguillées doivent toujours être faites dans le même sens
Déterminer le centre d’un ouvrage
Il est souvent conseillé de commencé la broderie par le centre. Avec cette méthode, cela diminue les risques de se retrouver avec un ouvrage décentré, voire incomplet. Pour déterminer le centre d’une toile, pliez celle-ci en quatre et marquez l’intersection des pliures avec une épingle. Pour une surface à broder (bande sur une serviette, poche sur un sac, etc…), mesurez la hauteur et la largeur ce celle-ci et marquez l’intersection de ces mesures. Le centre du diagramme est, lui, le plus souvent indiqué par deux flèches, il se trouve à leur intersection.
Pour commencer une aiguillée
Etant donné que les échevettes comptent 6 fils, je vous conseille de ne prendre qu’un seul fil et de le doubler. Pour commencer une aiguillée, laissez dépasser environ 2 cm de fil au dos de l’ouvrage et brodez vos premiers points par dessus pour le bloquer. Le point de croix se réalise en deux étapes. l'aller se fait en brodant une rangée de points en diagonale (demi-points), le retour s'effectue par-dessus en brodant dans l'autre diagonale. Lorsqu'une rangée est finie, passez à la suivante et ainsi de suite par zone de couleur. Faites attention à toujours broder vos points dans le même sens pour obtenir une surface bien régulière. Cette méthode est idéale pour broder les zones d'aplat : pour les points isolés, brodez chaque croix individuellement.
C'est un principe de base : en broderie, on ne fait jamais de noeud.
Pour terminer, vous glisserez votre aiguillée sous quelques points déjà brodés. Pour passer d'un motif à un autre, vous éviterez de lancer le fil au dos de l'ouvrage au-delà de 1 ou 2 cm, ceci pour éviter de voir les fils en transparence et avoir un travail plus propre sur l'envers. L'idéal est de glisser le fil sous les points déjà brodés.
Les différents points
Le point de croix successif : utilisée pour une rangée de points de même couleur. Il se réalise en deux fois : la moitié du point est brodée d’un bout à l’autre de la rangée, le retour s’effectue par dessus en bordant dans l’autre diagonale, afin de faire une croix complète.
Le point de croix isolé : on utilise ce point lorsqu’on a qu’un seul point à faire. Faire un point de la gauche vers la droite puis repiquer dans le trou de fin et de faire repasser son fils de la droite vers la gauche en le faisant passer par dessus le point que vous venez de faire à l’instant. Ainsi, vous obtiendrez une croix.
Le demi-point : Le demi-point s’effectue de la gauche vers la droite mais, comme l’indique son nom, ce n’est qu’un demi-point. C’est à dire qu’on ne refera pas passer un autre fil dessus pour faire une croix complète. On ne brode ce point que dans une seule diagonale. Généralement, ce type de point est utilisé pour donné « un effet de transparence », de relief par rapport au point de croix.
Le quart de point : ces points s’orientent dans n’importe quel sens et sont fréquemment utilisées pour faire des contours de visages.
Le lavage et le repassage de la toile
Evitez tout contact de votre ouvrage avec des produits chimiques.(pas de produit type Scotch Guard).
Ne faites pas de nettoyage à sec. Les produits chimiques employés peuvent être granuleux et provoquer des réactions à long terme. Si l’ouvrage est perdu chez le teinturier, vous ne serez remboursés que du prix des fournitures. Quelques matières (comme la laine ou la soie) peuvent exiger un nettoyage à sec. Si c’est le cas, assurez-vous de la réputation du teinturier auquel vous vous adressez, et ayez une longue conversation avec lui sur sa façon de procéder au nettoyage.
Lavez à la main chaque ouvrage séparément à l’eau froide ou tiède. Pour les pièces particulièrement délicates, utilisez de l’eau distillée à température ambiante . Pour laver, utilisez un produit à pH neutre, sans agent blanchissant. N’utilisez ni produit tel que Woolite, ni détergent puissant, ni chlore. Laissez tremper l’ouvrage pendant quelques minutes. Rincez soigneusement mais sans frotter ni essorer. Si l’eau a tendance à se colorer, répétez les rinçages jusqu’à ce que l’eau soit transparente. Certaines personnes ajoutent du vinaigre dans l’eau afin d’éviter la décoloration.
Retirez l’ouvrage de l’eau et posez le sur une serviette éponge blanche, propre. Roulez-la sur elle-même pour enlever l’excédent d’eau. Placez l’ouvrage humide sur une double épaisseur de serviettes, (l’endroit contre la serviette) et repassez avec un fer sur position « laine » ou « lin » jusqu’à ce que la broderie soit sèche. Essayez de ne pas faire d’allées et venues avec le fer. Cette méthode de séchage permet d’éviter irrégularités et faux plis. Laissez l’ouvrage à l’air libre pendant 24 heures avant de procéder à l’encadrement.
5)Quelques liens :
http://www.coudre-broder-tricoter.com
http://www.activites-manuelles.com
Qui eut l’idée le premier de croiser 2 fils, puis d’aligner toutes ces petites croix pour former un dessin ?
Les fragments les plus anciens datent de 850 après J.C. et viennent d’Asie centrale. Mais c’est au Moyen Âge que commence la véritable histoire du point de croix. Il est prouvé qu’entre le Xème et le XIIIème siècle les châtelaines, dans leurs attentes interminables, copiaient au point de croix les motifs des tapis que leurs époux, entre 2 croisades, ramenaient d’Orient. Les broderies étaient des bordures ornementales, naturellement géométriques, des ourlets et des manches de vêtements masculins et féminins.
A l’époque de la Renaissance, le point de croix se répand dans tout l’Europe et devient une des bases de l’éducation féminine, favorisée par l’Eglise, grande consommatrice pour ses propres ornements, de broderies en tous genres. C’est alors que naît le sampler ou marquoir, un morceau de tissu sur lequel les jeunes filles s’exercent à broder des grecques, des fleurs et des symboles religieux. Les marquoirs restent dans le patrimoine familial de génération en génération, s’accumulent et finissent par former de véritables encyclopédies que l’on consulte pour trouver le motif le plus adapté au travail du moment.
Le plus souvent en lin, ils sont brodés avec des fils de soie ou de laine, ton sur ton, le coton étant encore très rare en Europe et les couleurs très peu nombreuses dans le commerce. Les dessins sont disposés au hasard et les samplers n’ont pas encore cet aspect de tableau qu’ils auront par la suite.
En 1500 commencent à circuler les premiers schémas imprimés. Ils viennent essentiellement d’Allemagne et d’Italie, et en 1586, on publie en France "La clef des champs", un livret contenant des motifs de fleurs et d’animaux stylisés s’inspirant de l’Orient et des symboles héraldiques.
Au XVIIème siècle, éclate la "révolution rouge", provoquée par l’arrivée en Europe, provenant d’Amérique, de nouveaux colorants naturels, économiques et faciles à utiliser, qui permettent de teindre les fils en rouge. Toutes les broderies au point de croix deviennent alors rouges sur fond blanc. Les femmes commencent à apprendre à écrire et le marquoir, avec un, deux, trois, jusqu’à 6 alphabets différents, est une manière de s’exercer. Autour des lettres, des fleurs et surtout des symboles sacrés bien agencés : le marquoir commence à prendre une forme de tableau.
Au XVIIIème, les dessins s’affinent et se compliquent, moins stylisés mais plus réalistes, et dans la deuxième moitié du siècle les premiers paysages apparaissent.
Au XIXème siècle, favorisé par le développement de l’industrie textile et de la diffusion des journaux féminins et surtout des schémas colorés à la main sur une base quadrillée, le point de croix devient la passion du siècle, matière enseignée dans les écoles et passe-temps des femmes de tous âges et de toutes classes.
Pour la première fois, on produit les canevas Pénélope qui avec leur trame particulière incitent à broder aussi à petit et demi-point. En 1886, Thérèse de Dillmont, aristocrate viennoise, déjà membre de l’Académie de la Broderie de l’impératrice Marie-Thérèse, et fondatrice d’une école de broderie avec atelier et publications, s’associe à Jean Dollfus, grand industriel du textile, dont la maison DMC est arrivée intacte jusqu’à nous.Traduite en 17 langues, l’encyclopédie de Thérèse se vend à 2 millions d’exemplaires. Mais la fin du siècle marque aussi la fin du point de croix.
Il disparaît soudain des trousseaux et des salons pour ne plus exister que dans les écoles pour encore quelques années. Les femmes lui préfèrent d’autres points plus libres qui permettent de copier les volutes et les fioritures des motifs Liberty et se découvrent un nouvel engouement pour la broderie blanche qui durera jusqu’à la deuxième guerre mondiale.
Et puis, la femme s’est engagée dans les grandes luttes du siècle qui vont l’amener à l’égalité juridique et morale avec l’homme ; elle n’a plus le temps ni l’envie de broder, et sans doute un peu honte de cette activité trop féminine.
Dans les années 80, le point de croix fait un retour en force avec des dessins frais, tendres réalistes ou drôles. C’est de nouveau le coup de foudre.
Source : Extrait de L’encyclopédie du point de croix (Prima Donna Éditions)
Photos: Christine .P
Noelle notre mercière
mardi 12 août 2008
Notre accueil
Créée par quelques passionnés
de broderie et de dentelle.
L'association réunit ses membres
le dimanche et le mercredi après-midi
pour travailler, faire des rencontres
en petits groupes, faire le point
sur les réalisations, débattre
des projets en cours et passer les
informations générales sur le monde
du coton, de la soie, de la broderie,
de la dentelle, de la frivolité,
des perles, des nœuds chinois,
du canevas pour les plus jeunes,
du crochet et du tricot.
La brodeuse
Tableau par Franz Xaver Simm.
les mascottes du club
Bureau et heures d'ouvertures
http://clubdesbrodeuses.googlepages.com/
Mme Christine PATRICO Présidente
Mme Françoise ROBLIN Vice-Présidente
(Animatrice des squares de l’Avre et des Moulineaux)
Melle Béatrice MARCEAU Trésorière
Mme Arlette COURTIN Trésorière adjointe
Mme Mari-Hélène STOREZ Secrétaire
Mme Daniele THIBAULT Secrétaire adjointe
Cotisation pour l’année 2009/2010:
15€ pour les adultes et
8€ pour les plus jeunes (de 10 à 18 ans)
Ouverture : de 15 à 18h
Dimanche:
1732, allée du Vieux Pont de sèvres.
Tel : 01 46 20 13 42
Mercredi:
squares de l’Avre et des Moulineaux
Tel : 01 46 20 21 91
sauf pendant les vacances scolaires
Inscription, 06 33 39 36 72
ou par Mail
Siège social : 51, allée du Forum 92100 Boulogne Billancourt
samedi 9 août 2008
Les sites que nous aimons:
L'annuaire comporte
1373 sites.
(pour les associations des tarifs spéciaux sont applicables)
Le blog d'Orbis Pictura
Après de nombreuses hésitations, j'ouvre enfin ce blog consacré essentiellement à mon travail : depuis 2002, je crée des dessins pour la broderie au point de croix. Vous pouvez retrouver mes créations sur ce site : http://www.orbispictura.com
Vous y trouverez également quelques articles sur mes autres passions : la littérature, le dessin... et la cryptozoologie, c'est-à-dire la science des animaux encore non répertoriés.
Je vous souhaite d'agréables moments de lecture !
Une dernière chose : je ne m'appelle pas madame Orbis Pictura (c'est de quelle origine votre nom ?), mon prénom est Agnès...
Point de croix et Compagnie
Grilles gratuites à télécharger,
Bandes de lin à broderet toute les fournitures pour broder.
http://www.pointdecroixetcie.com
(Photos) Carreaux rénovés par Noel Mazet
Fabrication et réparation
Carreau mexicain
Fuseaux de Jean Roux
Le matériel des Dentellières
http://fsegevaudent.free.fr
Un catalogue de très jolies Broderies
http.dessinsdhc.com/://www
Tous pour la Dentelle
http://www.langendorfkloeppel.de/profranz/Index_f.htm
http://www.rolande-deliever.com/articles.htm
* * * T O U T POUR LA D E N T E L L E * * *
Cours - Fil - Matériel dentellier - Fuseaux - Livres et Modèles - Dentelles anciennes - Divers...
http://blondecaen.chez-alice.fr/adresse.htm
MIDON DENTELLE
Sorties et expositions
Nos sorties:
Voyages à Bruxelles, Bruges,
Alençon, la Perriere,Bourg le Roi.
Christine Patrico et Fatiha Lanfranchi
Fête de quartier
Exposition des dentellières à Marcoussis :
Découvrir d’autres associations et avoir la possibilité d’acheter des fournitures pour la dentelle.
Musée de la Renaissance au château d’Ecouen :
Dentelles datant du XVIe siècle.
Linas (Essonne) : exposition des ouvrages du club pour la huitième édition, nous pourrons voir de la peinture à l’aiguille, mercerie, tapisserie, point de croix, patchwork, broderie aux rubans…
voyage à Bruxelles
Départ de Paris à 07h00, arrivée à Bruxelles à 11h00.
1-Matin : exposition de dentelles au musée du cinquantenaire (Napoléon ayant offert une collection de robes en dentelles et châles à Élisabeth de Belgique).
2- Après-midi : visite du musée du costume et de la dentelle.
3-En fin d’après-midi visite de la place des Brasseurs en détail, cernée par des boutiques de dentelles.
Noël
Le club a participé à l’exposition « marché de Noël » avec d’autres associations dans l’espace Forum du Pont de Sèvres. Notre arbre de Noël, avait été décoré avec des ouvrages aux crochets confectionnés par le Club des brodeuses, (les étoiles du sapin sont confectionnées en dentelle)
vendredi 8 août 2008
Broderie Traditionnelle
Réalisation Christine
Techniques
Le point compté (ou point de croix) Extrait Wikipedia
Il s'agit de reproduire le dessin d'une grille ("le diagramme") sur une toile à trame régulière (étamine de lin, de coton, canevas ou aïda).
Les débutants préfèrent généralement une toile aïda pour commencer, car elle offre la trame la plus régulière parmi les autres toiles.
Les toiles aïda sont disponibles en plusieurs couleurs, la plus commune étant le blanc et l'écru, mais elles existent aussi en divers couleurs. Certaines marques proposent aussi des toiles pré-imprimées pour réaliser le point de croix, ou pré-imprimées pour faire office de fond de broderie afin de remplir l'espace blanc (petites étoiles, lunes, oursons,etc...)
Le lin quand à lui est réservé aux brodeurs expérimentés, car elle offre la trame la moins régulière. On la trouve principalement de couleur brunâtre.
Pour les grands travaux, un cadre de broderie sera un atout, maintenant la toile tendue afin de garder une qualité et une tension constante.
On peut également broder sur un tissus standard, on s'aidera alors d'une toile "Tire-fils" qui reproduit une trame légère. On la fixe sur le tissus ou on la colle à l'aide d'une colle en bombe pour tissus. Une fois la broderie terminée, on tire sur les fils verticaux et horizontaux de la toile "Tire-fils" pour les en extraire. La broderie est alors régulière sur une toile très fine qu'est le vêtement.
Pour broder le point de croix, on dispose de coton mouliné, généralement composé de 6 fils. Les bobinettes de coton sont appelées échevettes et comportent en général 8 mètres de fil. Plus de 500 coloris sont disponibles et certains effets spéciaux, comme l'effet lumière (fil brillant) et l'effet variation (variation de teinte le long du fil pour créer un effet) existent.
Les marques principales dont DMC et Anchor, elles proposent toute une gamme de fils et de kits à broder, au point de croix ou autre.
De nombreux livres et magazines proposent des diagrammes qu'il suffit de reproduire. Les kits contiennent le diagramme, la toile, les fils et l'aiguille. Les kits ne contiennent généralement pas tous les fils, il faut se fournir en échevettes supplémentaires. Mais au moins chaque couleur est contenu dans le kit, en plus ou moins grande quantité
Le petit point
Une toile peinte à large maillage est remplie de petits points, de points de croix ou de demi-points pour remplir la grille peinte et devenir un tableau. Passe-temps masculin attesté dans la marine britannique.
Le point de croix
Très répandu dans le monde entier, point en forme de « X », brodé d'après un modèle en point compté, ou sur une toile pré-imprimée.
Il existe deux méthodes :
- la traditionnelle où chaque croix est formé l'une après l'autre : xxx xx xxxx par exemple.
- la danoise où l'on brode d'abord les demi-points du dessous à l'aller et les demi-points du dessus au retour pour former les croix : /// // //// à l'aller puis \\\\ \\ \\\ au retour, ce qui donne le même résultat : xxx xx xxxx.
L'essentiel est que tous les points se fassent dans le même sens. Dans un même ouvrage, les deux techniques peuvent être mélangées : la manière danoise pour les séries de point en ligne, la manière traditionnelle pour les points isolés.
Une brodeuse au point de croix s'appelle une "crucifiliste", terme inventé par Corinne CHAMBRAS, brodeuse et collectionneuse, écrivain à ses heures.
La peinture à l'aiguille
Exemple de point empiétant
La broderie au passé empiétant imite la peinture à l'aquarelle (Chine, Europe).
Cette technique de broderie originaire de l'extrême-orient a pour but de reproduire des sujets - essentiellement botaniques et animaliers, voire mythologiques — avec la plus grande précision ; pour y parvenir, les brodeuses et brodeurs ont recours à la technique du fil unique. L'utilisation d'un seul brin, très souvent de soie, implique une charge de travail nettement supérieure. Les variantes de techniques sont nombreuses mais l'une des plus spectaculaires reste sans doute la broderie « double face » toujours exécutée en Chine. Aujourd'hui, elle compte plusieurs variétés : la broderie sur un seul côté, la broderie présentant de chaque côté les mêmes dessins et couleurs, la broderie aux dessins et couleurs différentes des deux côtés...
La broderie Xiang, un des plus célèbres artisanats de la province du Hunan, figure parmi les quatre fameuses écoles de cet art artisanal en Chine, avec l'école de Su (Suzhou, province du Jiangsu), celle de Yue (province du Guangdong) et celle de Shu (province du Sichuan). Cette forme de la peinture à l'aiguille implique que les deux faces soient strictement identiques d'où un travail totalement réversible. Toute la subtilité tient à l'art de cacher les points de départ et autres nœuds qui en temps normal sont toujours plus ou moins visibles à l'arrière de l'ouvrage.
En occident la peinture à l'aiguille connaît un regain d'intérêt significatif auprès du grand public.[1]
Les jours
Les jours qui se subdivisent en jours à fils tirés et jours à fils serrés. Les techniques sont nombreuses et particulièrement conservées en Europe centrale.
Pour la deuxième technique Broderie Hardanger venant de l'Europe du Nord.
Blackwork
Exemple de blackwork
Aux XVIe et XVIIe siècles des toiles de lin blanc étaient brodées avec de la soie noire. Motifs réguliers et réversibles, ces tissus servaient à la confection des vêtements.
Aujourd'hui le plus souvent sur étamine cette broderie sert à orner des petits ouvrages ou des broderies plus compliquées en jouant sur l'épaisseur des fils utilisés.
Broderie sur tulle
Exemple de broderie sur tulle
Imitation de la dentelle à l'aiguille, les motifs sont cernés au point de reprise puis rebrodés au point de bourdon ou de feston, ils sont reliés entre eux par des « roues » ou « araignées », puis le fond est découpé pour ne laisser apparaître que les figures qui pourront être remplies au préalable.
Cette broderie est exécutée en fil blanc sur tulle de coton, elle sert encore aujourd'hui à broder les coiffes des costumes traditionnels, notamment en Bretagne.
Broderie renaissance ou Richelieu
Exemple de broderie renaissance
Sur toile de lin ou de coton, des figures au bord festonné sont raccordées entre elles par des brides, puis le tissu est découpé.
Dans la broderie Renaissance les brides sont simples, en broderie Richelieu, elles sont ornées de picots.
La broderie Indienne Aari
La technique Aari est utilisée par des concepteurs occidentaux pour leurs créations d'accessoires et de vêtements.
La broderie Aari se pratique avec un cadre en bois, pouvant s'adapter à n'importe quelle longueur de tissu. Ce concept de métier à broder a évolué à partir du lit indien Khatia, encore utilisé dans les régions rurales.
Les motifs sont tracés directement sur le tissu. Ils s'organisent le plus souvent autour d'un grand motif figuratif central Nadir Shahi Booti.
Qualités
Cette technique peut être aussi un loisir déstressant.
La broderie peut être utilisée pour apprendre les symétries, les échelles en mathématique de niveau élémentaire.
La broderie est également un objet d'étude pour les folkloristes et les historiens de l'Art, qui y voient l'un des principaux facteurs identitaires des anciennes provinces depuis le XIXe siècle. C'est aussi un objet de collection, très recherché depuis le début du XXe siècle. De nos jours, la broderie industrielle se répand un peu partout dans le monde et même en Afrique Par exemple en Afrique centre et plus particulièrement au Cameroun, cette discipline fut introduite en 1998 par la société Buetec Broderie Sarl et déjà la communication par l'objet a eu un nouveau visage dans la sous région et beaucoup la préfèrent de loin à d'autres marquages tel que la sérigraphie, le transfert et bien d'autres
Extrait Wikipedia
Réalisation Christine
Réalisation Christine
Réalisation
Réalisation Christine
Réalisation Christine
Tricot
Historique
Ateliers trico
Les bas-reliefs égyptiens livrent déjà des représentations de divinités portant des robes-fourreaux en tricot. De même, cette technique était aussi connue en Extrême-Orient. Elle fut ramenée en Europe par les croisés.[1]
Jusqu'au milieu des années 1980, le tricot était une activité domestique courante. mais l'augmentation du coût de la laine en pelote, la baisse du coût des articles tricotés industriellement et le travail féminin ont réduit cette activité à l'état de loisir.[1]
Depuis quelques années, le tricot est redevenu à la mode. De nombreux ateliers et cafés tricot ont vu le jour, notamment à Paris [2], Lille, Strasbourg [3],....mais aussi dans de grandes villes telles que Londres ou New York. De nombreux blogs, sites internet, livres et magazines sont mis à la disposition des passionnés.
Histoire du crochet
Le crochet est apparu en Europe au début du XVIIIème siècle. Les premiers écrits y faisant référence se trouvent dans le livre The Memoirs of a Highland Lady par Elizabeth Grant en 1812. Il apparait ensuite au XIXème siècle, notamment en 1846 dans le livre Godey's Lady's Book ou encore en 1847, dans A Winter's Gift, ouvrages fournissant des instructions détaillées sur les différents points du crochet, avec l'outil en question ou encore un doigt recourbé.
À partir de ce siècle, en Grande-Bretagne, aux États-Unis et en France, le crochet est utilisé comme un substitut moins coûteux que la dentelle. Il connait ainsi un franc succès jusqu'en dans les années 1920. Oublié pendant l'entre-deux-guerres, il redevient à la mode à partir des années 40, par pure nécessité. À partir des années 70, il se vulgarise, avec notamment le carré de grand-mère. Depuis quelques années, des ateliers tricot et crochet, apparaissent dans les grandes villes telles Paris, New York.... ainsi que des blogs et différents sites internet, promulguant conseils et astuces [1].
broderie Hardanger est une broderie à points comptés et motifs découpés. Elle vient de Norvège, de la région de Hardanger. Elle n'est pas encore très connue en France, quelques associations de brodeuses permettent de garder cet art en vie.
La Broderie Hardanger consiste a faire un tableau composé de plusieurs motif (Abécédaires, Sampler,etc...) , en utilisant différents points de broderie. La nouveauté au XVIIe est d'ajourer la toile étamine ou mettre du relief aux motifs en multipliant les couches.
Plusieurs brodeuses peuvent se retrouver pour faire une grande fresque à la manière du Patchwork.
Extrait Wikipedia
Broderie Blanche
Histoire de la broderie en France (wikipedia)
Les Romains apportèrent avec leur art de vivre le raffinement de la broderie décorative. Cet art se pratique dans les couvents où les moines produisent pour le sacré. Catherine de Médicis, elle-même très habile dit-on à la broderie, la popularise à la cour de France. Le règne de Louis XIV avec Colbert, fils de marchand de draps, favorise le commerce du luxe. La Révolution française met fin aux grands ateliers des chasubliers qui brodaient pour l'Église. Il faudra attendre l'opulence du second empire pour que la broderie revienne à la pointe de la mode.
Le métier plat est le plus ancien, il se pose parfois sur de léger tréteaux en hêtre.
Le métier rond est plus maniable, il se fixe à Fontenoy sur un pied à rotule.
Une belle broderie se fait toujours dans le même sens sans jamais tourner le métier.
Pour l'exécution de certains points comme le point d'échelle, un poinçon était nécessaire. À Fontenoy, on utilisait parfois les manches des couverts "loupés" des fabriques locales pour fabriquer des poinçons parfaitement adaptés à un travail.
Les outils de la brodeuse
Il existait des fils de différents calibres et de matières variés. Néanmoins, dans les années 1880, une brodeuse d'un grand talent, Anna Poirot qui brodait des ornements d'église, se servait de ses propres cheveux comme fil à broder pour réaliser les cheveux des anges sur ses décors.
Les points de broderie blanche.
Le point de plumetis, d’un grand raffinement est le point le plus utilisé dans les monogrammes pour le chiffrage ou l’héraldique. C’est un point rembourré.
Un plumetis bien fait doit être harmonieusement bombé et avoir une marge extérieure très régulière.
différents points pour le plumetis:
- Le point de cordon, est un point rembourré où des fils épais sont enserrés dans des points très fins qui leur servent de gaine. Cela permet de dessiner, comme le nom l’indique, un cordonnet en relief en forme de baguette ou en courbe. Il existe des points de cordon ombré avec une couleur plus soutenue sur un bord et des points de cordon à liseré avec une couleur sur chaque côté du cordon.
- Le point de satin est surtout utilisé pour rendre le mouvement de sujets ou de personnage dans la broderie.
- Le point mêlé ou point croisé est souvent utilisé en mélangeant les couleurs pour rendre des fleurs.
- Le point d'échelle consiste à ajourer avec un point arrière et un poinçon une fine bande de tissus comprise entre deux rangs de point de cordon, le rendu donne l'aspect d'une minuscule échelle d'où le nom du point.
- Le point de feston se fait en brodant de gauche à droite, c'est une broderie au doigt et non pas au métier. On le réalise parfois avec un rembourrage comme les points de plumetis ou de cordon. Le passage du fil crée une bordure qui servira de guide pour araser le tissu avec une paire de ciseaux bien aiguisé. Ce point utilisé au bord de l’ouvrage donne un décor ne nécessitant pas d’ourlet.
Réalisation Béatrice
Modèle Maison MALBRANCHE
